Miércoles, 8 de junio 2022, 12:30h. Susan Meiselas. El evento, en vídeo. También puedes verlo en inglés.

Susan Meiselas se graduó en el Sarah Lawrence College e hizo un máster en educación visual en la Universidad de Harvard. Se unió a Magnum Photos en 1976 y ha trabajado como fotógrafa independiente desde entonces. Es conocida por su cobertura de la insurrección en Nicaragua y su documentación sobre temas de derechos humanos en América Latina, que se publicaron ampliamente en todo el mundo.

Meiselas ha codirigido dos películas: Living at Risk: The Story of a Nicaraguan Family (1986) y Pictures from a Revolution (1991) con Richard P. Rogers y Alfred Guzzetti. En 1997, completó un proyecto de seis años sobre la historia de los 100 años de Kurdistán.

Ha realizado exposiciones individuales en París, Madrid, Ámsterdam, Londres, Los Ángeles, Chicago y Nueva York. Su obra está incluida en colecciones internacionales y ha sido reconocida con la Medalla de Oro Robert Capa por «coraje y reportaje destacados“, del Overseas Press Club por su trabajo en Nicaragua (1979); el Premio Leica a la Excelencia (1982); el premio de fotografía de la Fundación Hasselblad (1994), el premio Cornell Capa Infinity (2005), la Medalla del Centenario de la Real Sociedad de Fotografía (2006) y, más recientemente, el galardón Deutsche Börse (2019).

©Foto: Meryl Levin

Jueves 23 de junio 2022, 19:00h. Ahlam Shibli. El evento, en vídeo. También puedes verlo en inglés.

Shibli siempre se ha interesado por la materia viva que se forma y transforma en los espacios habitados. A través de una estética documental, su trabajo fotográfico aborda las implicaciones contradictorias de la noción de hogar; trata de la pérdida del hogar y de la lucha contra esa pérdida, pero también de las restricciones y limitaciones que la idea de casa impone a los individuos y comunidades marcadas por políticas identitarias represivas. Este asunto trasciende las divisiones entre privado y público; es un mosaico de gestos y lugares que incluye “vistas” (paisajes), situaciones de habla (provocadas por el artista) y documentos biográficos (extraídos de archivos familiares).

Ha expuesto individualmente en la Kunsthalle Basel, el Museo de Arte Moderno de Varsovia, la Darat al Funun  de Amman, el MACBA, el Jeu de Paume de París y el Museo de Arte Contemporáneo de Serralves, Oporto, entre otros lugares, y ha participado en muestras colectivas como la 27 Bienal de São Paulo (2007), Documenta 12 (2007) y Documenta 14 (2017). De forma individual ha expuesto en: La casa fantasmal en el MACBA, el Jeu de Paume de París y el Museo de Arte Contemporáneo de Serralves, Oporto (2013).

Viernes 24 de junio 2022, 19:00h. Bleda y Rosa. El evento, en vídeo

María Bleda (Castellón, 1969) y José María Rosa (Albacete, 1970) se han consolidado como una de las referencias más destacadas de la fotografía española contemporánea. El núcleo fundamental de su trabajo es la representación del territorio, con el que buscan resaltar el complejo cruce de culturas y tiempos que lo conforman.

El poso del tiempo, la huella y la memoria son los elementos intangibles que construyen sus obras. A lo largo de compactas y destacadas series como “Campos de fútbol”, “Campos de batalla”, “Ciudades” y “Origen”, Bleda y Rosa han consolidado una propuesta que registra la historia latente que habita en los espacios, un pasado que ellos exploran activando nuestro imaginario y nuestra memoria. Su trayectoria ha ido haciéndose más compleja mediante la incorporación progresiva en sus trabajos de una profunda reflexión sobre la construcción del espacio fotográfico y las relaciones entre naturaleza y cultura.

Sandra Guimarães

Desde 2020 es Directora Artística de Bombas Gens Centre d’Art, València.

Su carrera en las artes visuales abarca alrededor de 20 años. Ha sido comisaria en el Museo Serralves (Oporto, Portugal) desde 1998 a 2010, así como Directora de Programas y Comisaria Jefa en Remai Modern (Saskatoon, Canadá) desde 2015 a 2019. En 2018 fue miembro del grupo nominador del Scotia Bank para el Award Photography Prize de Toronto, Canadá. En 2021 presidió el jurado de los XXIV Premios de Artes Plásticas Sala el Brocense (Cáceres) y fue miembro del jurado de la XXVIII Convocatoria de Becas de Artes Plásticas de la Fundación Botín, de PAM!21 (UPV, València) y de la Bienal de Mislata Miquel Navarro.

En Museo Serralves trabajó con Vicent Todolí (Director Fundador del museo) y organizó exposiciones de artistas contemporáneos como Alvess, Artur Barrio, Thomas Hirschhorn, Cristina Iglesias, Barry Le Va y Dan Graham, entre otros.

Su formación incluye un Máster en Historia del Arte y Arqueología (especialización en Arte Moderno y Contemporáneo), así como un Máster en Gestión Cultural, ambos de la Université Libre de Bruxelles (Bélgica).