Latín Lovers
1970-02-07 19:00 - 2019-03-16 21:00 (Europe/Madrid)

Arte y Vida Artificial. VIDA 1999-2012
2012-03-13 10:00 - 2012-04-20 20:00 UTC | Espacio Fundación Telefónica, C/ Fuencarral, 3, Madrid
El concurso de Arte y Vida Artificial VIDA fue creado por Fundación Telefónica en 1999 para promover la creación artística basada en las nuevas tecnologías y se ha convertido en uno de los premios artísticos de mayor prestigio en el encuentro entre el arte, la ciencia y la tecnología.
ALEXITIMIA, 2006 (Vida 9.0)Paula Gaetano, Argentina. Primer Premio
A lo largo de sus trece ediciones, VIDA ha premiado obras artísticas desarrolladas con tecnologías de vida artificial y sus disciplinas asociadas como la robótica, la inteligencia artificial, los algoritmos caóticos, los virus informáticos, la biotecnología, los entornos virtuales o la escultura sonora y se han presentado 1.478 proyectos procedentes de más de 50 países.
La presente propuesta expositiva, comisariada por Karin Ohlenschläger, deja patente la evolución del concepto de vida artificial en relación al arte y la existencia de distintos modos de indagar y afrontar el diálogo entre arte y nuevas tecnologías.
Algunas de las 23 obras expuestas simulan la evolución y los comportamientos de los sistemas vivos en soportes digitales y animan materiales inertes. En otras, se acometen de manera decidida la manipulación y transformación de la materia viva. Con ello los artistas nos hacen partícipes de la reflexión sobre qué es la vida.
La exposición también permite explorar la convivencia entre distintas especies naturales y artificiales, entre lo físico y lo virtual, entre lo orgánico y lo tecnológico. Estas experiencias aproximan la vida artificial a nuestro entorno cotidiano.
Se muestran obras que afrontan los valores éticos y simbólicos del avance de diversas ramas de las ciencias y crean conexiones entre el arte, la ciencia y la conciencia social, política, económica y cultural.
Puedes descargar la guía multimedia de la exposición para tu iPad o iPhone aquí.
El recorrido por la exposición se articula en cinco secciones que nos llevan desde la escala nanométrica del ADN hasta la dimensión planetaria de la vida: El código de la vida; Robótica: orden e insumisión; Sistemas simbióticos; La vida es comunicación y Membranas sensibles.
Para más información sobre la exposición Arte y Vida Artificial 1999-2012, consulta Folleto en PDF. Además, puedes descargarte el Cuaderno para profesores en PDF, a través del cual descubrirás diversos recursos para utilizar en el aula, en torno a la exposición.
Descarga gratuitamente la aplicación para iPad «Arte y Vida Artificial: Vida 1999-2012»

Revive la entrevista a Bill Vorn, Primer y Segundo Premio compartido VIDA 2.0. Y si quieres conocer al resto de los premiados y sus obras, no te pierdas estas video-entrevistas.
Los Premios VIDA vuelven al Espacio Fundación Telefónica el 13 marzo de 2014 hasta el próximo 20 de abril podrás visitar los obras ganadoras del Certamen Internacional VIDA 15.0 en la muestra Premios VIDA. Más información aquí.
Actividades complementarias a la exposición
ENCUENTRO CON ARTISTAS DE VIDA
Con motivo de la inauguración de la exposición Arte y Vida Artificial. VIDA 1999-2012, y coincidiendo con la apertura del nuevo Espacio Fundación Telefónica, se organizó un encuentro entre artistas premiados en el Concurso Internacional Arte y Vida Artificial, cuyos proyectos habían sido seleccionados para la muestra. Organizado en dos sesiones, una de mañana y otra de tarde, la actividad permitió al público conocer las obras de la mano de sus autores y mantener un pequeño coloquio.
CINE, CIENCIA Y VIDA ARTIFICIAL
El Espacio Fundación Telefónica nos ofrece un interesante ciclo de cine en el marco de la exposición Arte y Vida Artificial. VIDA 1999-2012, en el que trata la relación entre la ciencia y el cine. El ciclo abarca los dos puntos de vista más clásicos en torno a esta relación. Por un lado el punto de vista moralista desde el que se ve la ciencia como algo intocable e inabarcable para el ser humano. Por otro, el cine se postula como un gran aliado en lo que respecta a la divulgación científica, convirtiéndose, desde los comienzos de este arte en un instrumento científico más, sirviéndose así de sus características intrínsecas. Este ciclo nos recuerda la importancia de grandes clásicos de la ciencia ficción como LA MOSCA de Kurt Neuman así como películas contemporáneas como la gran película de animación WALL-E o TEKNOLUST para dibujar esta relación tanto benéfica como maléfica del cine y la ciencia, haciendo especial hincapié en el retrato de la genética, la robótica y la vida artificial.
Al final del texto, encontrarás un pdf con información acerca de esta actividad.

SEMINARIO INTERNACIONAL VIDA ARTIFICIAL: CRUZANDO FRONTERAS
Otra de las actividades programadas en torno a la exposición fue la realización de un seminario internacional en el que profesionales de diversos ámbitos ofrecieron un amplio acercamiento al concepto de la vida artificial desde una perspectiva transdisciplinar, lo que permitió abordar las zonas fronterizas entre arte, ciencia y pensamiento contemporáneo. Si quieres conocer más acerca de lo que se hizo en este seminario, descárgate el documento que encontrarás al final de está página.

#Empresa2020: La nueva era de la banca y las finanzas
2012-03-19 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
La digitalización afecta a todos los sectores de actividad económica, creando nuevas relaciones, nuevas oportunidades y llegando incluso a redefinir el modelo de negocio de algunas industrias. Entender el cambio digital, su tempo y sus consecuencias es crítico para el futuro de las organizaciones. Internet, como tecnología y como espacio de actividad, está siendo la mayor fuente de crecimiento y de creación de oportunidades empresariales. Tanto las estrategias de aumento de ventas y acceso a nuevos mercados como las de optimización y reducciones de costes se basan en el correcto uso de conceptos y recursos digitales.
A lo largo de cinco sesiones que tendrán lugar entre noviembre de 2012 y abril de 2013 (y que podrás seguir en streaming en esta misma página), reflexionaremos sobre este proceso de adaptación y transformación aportando diferentes perspectivas y puntos de vista. Contaremos para ello con algunos de los directivos más relevantes de las principales empresas de nuestro país.
El ciclo de debates “Empresa 2020” está co-organizado con la consultora Roca Salvatella y la participación del área de Grandes Cuentas de Telefónica.

SESIÓN 4. La nueva era de la banca y las finanzas
Fecha: 19 marzo 2013 de 18:00-20:00h.
Durante el cuarto debate del ciclo Empresa 2020 contamos con algunos de los directivos que han liderado la digitalización de la banca en España, un sector que como pocos están protagonizando una transformación intensa y completa.
Todas sus operaciones se han visto redefinidas por la aparición de la informática: el dinero se ha vuelto digital, los medios de pago electrónicos sustituyen al efectivo a un ritmo imparable, las libretas y cartillas en papel se han substituido por la banca electrónica. Su relación con el cliente también se ha visto profundamente rediseñada, no sólo ya operamos más desde un cajero o desde Internet que por ventanilla, sino que además las entidades financieras se han visto impelidas a redefinir sus servicios de atención al cliente para volverse ubicuos y síncronos, adaptándose a las redes sociales y la movilidad.
Sin duda, la transformación digital de la banca es uno de los ejemplos más densos y holísticos de cómo las empresas deben abordar una profunda reingeniería de procesos, sin la cual con toda certeza quedarían fuera del negocio.
Programa:
18h00-18h20
«La nueva era de la banca y las finanzas»
Emilio Ontiveros (@ontiverosemilio), Fundador y Presidente de Afi
18h20-20h00
Debate: “»La nueva era de la banca y las finanzas»

Carina Szpilka (@carinaszpilka), CEO de ING Direct España
Miguel Montes (@montesguell), Director General del Banco Sabadell
Nicolás Moya (@nicolas1968), Director de Innovación de Bankinter

Moderador: Vicente Vallés
Próximas sesiones:
SESIÓN 5. La reinvención de los negocios
Fecha: 24 abril 2013.
Horario: 19:00-20:30h.
Moderador: Antonio San José.
Debates anteriores:

Sesión 1. Retos y oportunidades para las empresas en tiempos de redes
Fecha: 22 noviembre 2012. «Empresa 2020, una visión de futuro«, con Genís Roca (RocaSalvatella)
19h00-20h30h. Conversaciones sobre la Empresa 2020, moderadas por Félix Madero, con la participación de Pío Cabanillas (Director General de Imagen Corporativa y Marketing Global de Acciona) y Álex Cruz (CEO de Vueling).
SESIÓN 2. Talento, personas y equipos en la Empresa 2020
Fecha: 22 enero 2013 a las 19:00-20:30h.
Moderador: Antonio San José
SESIÓN 3. Marketing y comunicación en la era digital
Fecha: 26 de febrero a las 18.00h

«Marketing y comunicación en la era digital – El valor de enfocarse»: Marc Cortés (@marccortes), socio de RocaSalvatella. http://slidesha.re/XI6j7D
Debate: “Marketing y comunicación en la era digital”, moderado por Vicente Vallés, con la participación de Pilar Marqués (Directora de Intangibles en Repsol), Jaime Lobera (@JaimeLobera; Senior Vice President Business & Customer Development en Campofrío), Óscar Candiles (@candilesjimenez; Director de Marketing Gran Público de Telefónica) y Luis Herault (Director General de Marketing del Grupo Iberostar).

Premios VIDA: sección "Sistemas simbióticos"
2012-05-09 08:00 - 17:00 UTC
Cuando los animales y las plantas de diferentes especies sacan provecho mutuo de su convivencia generan sistemas simbióticos. Este concepto se ha convertido en un creciente campo de investigación y creación en los más diversos ámbitos de arte y vida artificial. La visualización de una mayor interrelación entre seres vivos y su medio tecnológico permite explorar nuevas conexiones simbióticas entre entornos naturales y artificiales.
AUTOPOIESIS, 2000 ( Vida 3.0) – Ken Rinaldo, EE.UU. Primer Premio
El concepto de autopoiesis caracteriza a todos los sistemas vivos en su manera de organizarse y mantenerse ya que los seres vivos se distinguen de los inertes por su capacidad de autoorganización .La obra está formada por diez brazos robóticos que responden a la presencia, movimientos y emisión de sonidos del público en una sutil y fluida interacción de movimientos que recuerdan una especie de coreografía cibernética. Un sistema de sensores integrados en los brazos detecta la localización del espectador y con la colocación de cámaras diminutas en los extremos de los robots se introduce además un elemento voyeurístico. Al mismo tiempo, la llamada “arquitectura de subsunción” (factor clave en la creación robótica de la Vida Artificial), está utilizada aquí de manera innovadora para estructurar el comportamiento de todo el sistema.
DELICATE BOUNDARIES, 2007 ( Vida 10.0) – Chris Sugrue, EE.UU. Mención Honorífica
El artista considera que podemos aprender mucho sobre nosotros mismos mediante la exploración de las relaciones físicas y emocionales con nuestros dispositivos electrónicos. Nuestro sentido de la realidad aumenta y genera relaciones simbióticas. Chris Sugrue indaga sobre lo que experimentamos, sentimos y hacemos cuando un simple roce de nuestro cuerpo y nuestras manos con la pantalla libera unos microorganismos luminosos y les permite salir para recorrer nuestra mano y nuestro cuerpo, Si se suman otros espectadores a la pantalla, estos mismos mocroorganismos son capaces de saltar de mano en mano e interrelacionar a los usuarios a través de sus movimientos impredecibles. Esta experiencia sensorial, con la que la vida artificial se roza con el cuerpo humano, nos lleva a pensar que nuestro sistema perceptivo integra cada vez con más naturalidad a los entornos artificiales dentro de nuestro entorno material.
SPORE 1.1, 2004 ( Vida 7.0) – S.W.A.M.P. (Douglas Easterly/Matt Kenyon), EEUU. Primer Premio Compartido
Spore1.1 es un ecosistema autónomo creado para un Ficus Elastica comprado en Home Depot. Un ordenador incorporado utiliza una conexión wi-fi para acceder a las cotizaciones bursátiles semanalmente. A partir de las fluctuaciones de las acciones de Home Depot, se controlan diversos programas y circuitos. Si a la compañía le va bien, a la planta le va bien. Si la compañía sufre pérdidas, Spore 1.1 no se riega. Si la planta muriese, se devuelve a Home Depot y es sustituida por otra.
PLANTAS NÓMADAS, 2010 ( Vida 13.0)Gilberto Esparza, México. Segundo Premio
PLANTAS NÓMADAS, 2010 ( Vida 13.0) – Gilberto Esparza, México. Segundo Premio
Plantas Nómadas es el nombre de un ecosistema robótico autónomo en el que plantas, bacterias, dispositivos electrónicos y maquinaria se integran en un sistema simbiótico. Se trata de un conjunto de especies distintas, naturales y artificiales, que sacan provecho de su vida en común depurando aguas contaminadas y generando energía para su automantenimiento. Un pequeño robot de forma arácnida con una planta en su lomo y un cultivo de bacterias en su interior, pone en funcionamiento una bomba de succión que coge agua contaminada. Las sustancias químicas y los metales pesados que extrae del agua son procesados con la ayuda de las bacterias. Así, los productos contaminantes se convierten en su propio combustible para seguir avanzando, mientras que el agua riega la planta que lleva a cuestas. Las bacterias que utiliza generan a su vez la poca energía que necesita para desplazarse y cuando tiene excedente energético lo emplea para emitir sonidos. Plantas Nómadas juega el rol de un anticuerpo que devuelve a la tierra la energía que le sustraemos para mantener a la sociedad en movimiento.

Encuentro con los artistas de los Premios VIDA
2012-05-10
En el Espacio Fundación Telefónica puedes visitar la exposición Arte y Vida Artificial. VIDA 1999-2012: aprovechando esta ocasión, hemos organizado unos encuentros con algunos de los artistas premiados, que estarán en Madrid el 10 de mayo.
Karin Ohlenschlaeger, comisaria de la exposición, abrirá la sesión con una breve introducción y cederá la palabra a los artistas participantes: Chris Sugrue, Ken Feingold, Mariela Cádiz, Zai, Matt Kenyon, Gustavo Romano, Paul Vanouse y Phillipe Beesley.
Los encuentros se dividirán en dos sesiones: por la mañana, de 10:30 a 12:30, podrás conocer a Chris Sugrue, Ken Feingold, Mariela Cádiz y Zai, quienes hablarán durante 20 minutos de su obra. En la segunda sesión, de 17:00 a 19:00, intervendrán Matt Kenyon, Gustavo Romano, Paul Vanouse y Phillipe Beesley.
El concurso de Arte y Vida Artificial VIDA fue creado por Fundación Telefónica en 1999 para promover la creación artística basada en las nuevas tecnologías y se ha convertido en uno de los premios artísticos de mayor prestigio en el encuentro entre el arte, la ciencia y la tecnología. En sus trece ediciones, VIDA ha premiado obras artísticas desarrolladas con tecnologías de vida artificial y sus disciplinas asociadas como la robótica, la inteligencia artificial, los algoritmos caóticos, los virus informáticos, la biotecnología, los entornos virtuales o la escultura sonora y se han presentado 1.478 proyectos procedentes de más de 50 países. Ya está abierta la convocatoria para participar en la edición 14.0: los trabajos se pueden presentar hasta el 30 de julio.

Daniel Innerarity: "Lo que distingue a los seres humanos de las máquinas es el olvido"
2012-05-10 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Repasa en vídeo la charla de Innerarity
La conferencia del pensador Daniel Innerarity en Espacio Fundación Telefónica llevaba por título la Democracia del conocimiento, el mismo que su último libro sobre pensamiento político. Su discurso ante un centenar de asistentes, que formaba parte de la celebración del Día de Internet, versó sobre cómo la sociedad del conocimiento está haciendo ciudadanos ignorantes, incapaces de tener visiones de conjunto de lo que acontece porque es imposible tomar distancia por la sobreabundancia de información.
En su opinión, la acumulación de información sólo sirve para retrasar la toma de decisiones y eso nos impide resolver los problemas. Tenemos muchos datos inmediatos, pero somos incapaces de analizarlos para preparar acciones futuras.
Estas son algunas ideas que planteó Daniel Innerarity durante su conferencia:

La sobreabundancia de datos provoca desorientación.
El grueso de nuestros conocimientos son de segunda mano: no tenemos experiencia real del 99% de las cosas que conocemos.
Las personas realmente inteligentes son las que saben rechazar información.
Reivindica el derecho a olvidar. Considera que el olvido es una de las virtudes que nos diferencia de las máquinas, que no pueden ‘olvidar’ (¿está seguro de que quiere eliminar este elemento?)
Considera que el reto actual es lograr el equilibrio entre eficacia y legitimidad: los movimientos sociales son legítimos pero tienen que conseguir resultados eficaces para la sociedad. Convocar un referéndum en Grecia para decidir sobre la permanencia en el euro es legítimo, pero es un error colectivo.
La gobernanza más allá de los estados complica la situación actual. No es igual gobernar un país que un conjunto de 27 países, o la economía global.
La crisis económica ha puesto de manifiesto el fallo de un sistema basado en la confianza depositada en unos expertos.

¿Quieres volver a verlo?

Celebramos el Scratch Day del 19 al 24 de mayo
2012-05-14 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
La programación ya no es cosa (sólo) de geeks y tecnólogos: lenguajes como Scratch, por ejemplo, hacen más sencillo crear historias propias e interactivas, animaciones, juegos, música, arte… Si eres creativo y tienes curiosidad e inquietudes informáticas, puedes aprender a programar y dar vida a tus ideas.
Esta aplicación, que abre un mundo de posibilidades para interactuar entre el software y la realidad, tiene también su «día internacional»: el 19 de mayo se celebra el Scratch Day, una jornada internacional que sirve de punto de contacto y unión para personas interesadas en seguir compartiendo y aprendiendo sobre esta aplicación. Para ello, se han convocado 44 actos en 22 ciudades diferentes.
Desde el Espacio Fundación Telefónica, en colaboración con NeoLabels, nos hemos unimos a esta celebración organizando unas charlas divulgativas y talleres de robótica para niños; hemos realizado conexiones mediante videoconferencia con los asistentes a la celebración del Scratch Day en Bilbao, Dublín, Nueva Jersey y Bogotá.
El día 19 se celebró una actividad central en torno al Scratch en el auditorio: desde las 10:00 de la mañana organizamos conferencias y mesas redondas, en las que participaron Javier Alcalá Casado, María Acaso, Marcos García y Lucía Sánchez. También el sábado impartimos dos talleres de Scratch para niños de entre 8 y 16 años, y del 19 al 24 de mayo los talleres de Scratch estaban destinados a los adultos.

#image_title

#image_title

#ScratchDayMadrid

Galería: encuentros con los artistas de los Premios VIDA
2012-05-16 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
El pasado día 10 de mayo, recién inaugurado el Espacio Fundación Telefónica, organizamos un encuentro con los artistas de los Premios VIDA, cuyas obras se pueden visitar en la exposición Arte y Vida Artificial. VIDA 1999-2012. Celebrado en el Auditorio, los artistas estuvieron explicando a todos los asistentes en qué consisten sus obras.

Tim Clark, "El modelo de negocio basado en ti mismo"
2012-05-17 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
¿Se puede gestionar la marca personal como si fuera una empresa? En un momento en el que la situación laboral es complicada, ¿eres capaz de reinventarte profesionalmente? Ésta es la tesis de «Model Business in you«, el libro de Tim Clark en el que plantea un modelo de negocio «personal» basado en las habilidades, competencias y activos de cada persona, como si se tratara de una empresa.
Bajo ese mismo título, «El modelo de negocio basado en ti mismo», Tim Clark ha impartido una conferencia en el auditorio del Espacio Fundación Telefónica el 21 de mayo, a las 18:30. Puedes repasar la galería de imágenes o ver la conferencia en este vídeo.

Ciclo de conferencias "En torno al cubismo"
2012-05-21 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Edward J. Sullivan, Neil Cox y Eugenio Carmona han sido los protagonistas del ciclo de conferencias «En torno al cubismo«, a través del cual se ofrece una visión completa de este movimiento artístico. A partir de los trabajos de Juan Gris, representante de una nueva definición del cubismo entre 1916 y 1923, con este ciclo de conferencias hemos ahondado en las posesiones derivas que surgieron en torno al cubismo, analizando la estrecha relación del pintor madrileño con con los autores de la vanguardia latinoamericana: Emilio Pettoruti, Xul Solar, Rafael Barradas, Vicente do Rego Monteiro o Joaquín Torres García, entre otros.
El 22 de mayo a las 19:00 celebramos la conferencia de Neil Cox, profesor en la Universidad de Essex y especializado en el arte de las primeras décadas del siglo XX en Francia. Aquí podéis ver la grabación completa de la conferencia, también disponible en la mediateca de Fundación Telefónica.
El día 23 la conferencia corrió a cargo de Edward J. Sullivan, profesor de Historia del Arte en el Institute of Fine Arts de la Universidad de Nueva York, y especialista en arte latinoamericano en sus periodos colonial y moderno. Vuelve a ver la conferencia en la mediateca de Fundación Telefónica.
En la tercera jornada, el 24 de mayo, se celebró una mesa redonda moderada por Eugenio Carmona (catedrático de Historia del Arte de la Universidad de Málaga y comisario de la exposición Colección cubista de Telefónica), en la que participaron Simón Marchán Fiz (catedrático de Estética y Teoría de las Artes en la Facultad de Filosofía U.N.E.D., Madrid), Mª Dolores Jiménez Blanco (profesora titular de Historia del Arte III-Contemporáneo en la Universidad Complutense de Madrid), Diana Wechsler (historiadora del arte e investigadora del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas de Argentina).

Tim Clark: "Pon en tu CV: sé de personas y sé de maquinas"
2012-05-22 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
El 21 de mayo recibimos en el auditorio del Espacio Fundación Telefónica a Tim Clark, autor del libro “Model Business in you” («Tu modelo de negocio» de ediciones Deusto), quien vino a impartir una conferencia titulada «Tu modelo de negocio«.
Tim Clark explicó qué se debe contar en un modelo de negocio: asociaciones clave, actividades, propuestas de valor, clientes…, y recomendó comenzar un Curriculum Vitae con una llamativa frase: «sé de personas y sé de máquinas«. Pero lejos de ser una conferencia teórica, hubo tiempo para la aplicación práctica de los aprendizajes: los asistentes tuvieron ocasión de elaborar su propio modelo de negocio, a partir de las cuestiones e indicaciones que fue aportando el ponente.
Revisa la galería de imágenes del evento 😉

#image_title

#image_title

Transmedia Living Lab
2012-05-22 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Las narrativas transmedia se han convertido en una nueva forma de contar historias a través de múltiples formatos: soportes audiovisuales, Web, redes sociales, plataformas móviles e incluso experiencias reales. Se trata, por tanto, de crear una experiencia unificada en la que cada medio aporta elementos únicos al desarrollo de la historia.
El Espacio Fundación Telefónica se convirtió durante tres días, del 28 al 30 de mayo, en un laboratorio de ideas y un espacio de debate sobre el presente y el futuro de la creación tansmedia con el Transmedia Living Lab.
Tres temáticas
Cada una de las jornadas estuvo dedicada a una temática: narrativa, educación y cambio social.
En la primera jornada se habló, entre otras cosas, de la diferencia entre las narrativas transmedia. Participaron en esta jornada Robert Pratten (CEO y fundador de Transmedia Storyteller), Alok Nandi (realizador y director creativo), Montecarlo (Storyteller y cineasta Transmedia) e Ignacio Gómez (Director de contenidos de entretenimiento de RTVE.es). Puedes leer aquí la crónica de esta primera sesión, y a continuación puedes ver las grabaciones de las conferencias.
El segundo día, 29 de mayo, está dedicado al Transmedia para niños: generar experiencias transmedia en el aula para que los más pequeños desarrollen la participación y la creatividad. Contaremos con las intervenciones de Bill Boyd (Consultor pedagógico independiente y director de formación), Mayus Chavez (Consultora pedadógica en TICs, transmedia y aprendizajes colaborativos) y Javier González Casado (programa Educared de Fundación Telefónica). Puedes leer aquí la crónica completa de esta segunda jornada o ver los vídeos a continuación.
Por último, el día 30 de mayo, se dedica al transmedia y cambio social: iniciativas transmedia para provocar cambios sociales y conseguir la resolución de conflictos. Contaremos con una clase magistral de Henry Jenkins, Decano de Comunicación, Periodismo y Artes Cinematográficas en USC (California). También participarán Lina Srivastava (activista Transmedia especializada en proyectos de contenido social), Francisco Polo (fundador y director de Actuable, la mayor plataforma de activismo online de Europa) y Miguel Ángel Calderón (director de comunicación de Amnistía Internacional España). Lee la crónica completa del evento.
Consulta y descárgate el programa completo en PDF. Repasa la galería de imágenes de las jornadas en esta galería.
#TransMad2012

Alok Nandi: “Tiene que haber cosas que no contemos para que la gente las imagine”
2012-05-28 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
El Espacio Fundación Telefónica ha recibido a Robert Pratten y Alok Nandi en el Transmedia Living Lab, celebrada el 28 de mayo 2012. En su primera jornada, se ha convertido en un espacio de ideas acerca de las Narrativas Transmedia como una manera de redefinir la forma de contar historias.
Las Narrativas Transmedia se han convertido en una nueva forma de contar historias a través de múltiples formatos: soportes audiovisuales, Web, redes sociales, plataformas móviles e incluso experiencias reales. Se trata, por tanto, de crear una experiencia unificada en la que cada medio aporta elementos únicos al desarrollo de la historia.
Robert Pratten es un prestigioso consultor transmedia, fundador de Zen Films en el año 2000 junto con su mujer. Alok Nandi es también un potente activo en el arte y el diseño de los medios de comunicación con un enfoque prioritario en el diseño de interacción.
La meta, según contaba Robert Pratten, es atraer al público. Se trata de plantear cómo llevar a la gente a una determinada historia: estableciendo las cosas en primer lugar; creando un conflicto en el que esas cosas empiezan a ir mal y por último, crear la resolución de esos conflictos. La base está en la participación, en el compromiso con el público.
Lo interesante, señalaba Pratten, es coger a los protagonistas de las historias y darles un espacio online. En este sentido, el ponente ponía como ejemplo el caso entre Intel y Toshiba. La japonesa era vista una marca para padres, sin embargo, quería cambiar esa visión y atraer a un público joven. Para ello, creó junto con Intel una serie en Internet en la que el público pudiese participar. Tuvo un gran éxito.
Lo gratificante de este tipo de proyectos transmedia es que cualquiera puede crearlos. La clave es conocer quién es el público al que debemos dirigirnos y qué es lo que quiere ese público. Se trata pues de añadir algo más a aquello de lo que ya están disfrutando. Por ello, Pratten recomienda vender a la gente algo que ya ha comprado con anterioridad. Por ejemplo, si tu proyecto está orientado a la novela histórica, deberás pensar ¿dónde está el público que lee ese tipo de libros? Y, ¿qué es lo que quiere ese público?
Alok Nandi, por su parte, proponía además acudir a distintos escenarios para llevar a cabo estos proyectos. En este sentido, señalaba la puesta en escena como algo clave: cómo establecer un espacio transmedia para que haya una historia interesante. Se trata, por tanto, de plantearse cómo diseñamos los espacios con el fin de tener el ambiente adecuado en el que la gente pueda interactuar. Para conseguirlo, Nandi afirmaba que existen distintas modalidades de utilizar el cuerpo, el espacio y la tecnología para convertir al público en parte de estas historias.
La pregunta es, ¿cómo involucrar a la gente para que participe y contribuya con sus historias? Nandi plantea que tiene que haber cosas que no se cuenten para que la gente tenga que imaginarlas. Es, en ese momento, cuando se crearán historias.
Consulta aquí el programa completo.
Grabaciones
Ya puedes volver a ver las conferencias impartidas en el ciclo «Transmedia Living Lab»

#image_title

#image_title

Mayus Chavez: “Antes, el conocimiento se transmitía en una sola dirección, ahora tenemos un aprendizaje viral”
2012-05-29 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Las narrativas transmedia se han convertido en una nueva forma de contar historias a través de múltiples formatos: soportes audiovisuales, Web, redes sociales, plataformas móviles e incluso experiencias reales. Se trata, por tanto, de crear una experiencia unificada en la que cada medio aporta elementos únicos al desarrollo de la historia.
El Espacio Fundación Telefónica ha acogido hoy el Transmedia Living Lab en su segunda jornada, en la que se ha tratado el Transmedia para niños: generar experiencias transmedia en el aula para que los más pequeños desarrollen la participación y la creatividad.
Bill Boyd, consultor pedagógico independiente y director de formación, y Mayus Chavez, consultora pedadógica en TICs, transmedia y aprendizajes colaborativos, han expuesto sus ideas generando un espacio de debate en el que la creatividad se ha convertido en el centro del encuentro.
Comentaba Bill Boyd durante su presentación que para ser docentes eficientes, deben ser ante todo personas que aprenden, que tienen un co-aprendizaje. En este sentido, Bill plantea que una de las principales dificultades de los sistemas educativos es que este nuevo programa de estudio que se presenta (con un trasfondo transmedia basado en la interacción), se desarrolla fundamentalmente sobre el papel y traducirlo a la realidad es un auténtico reto. Hay que apoyar a los profesores, empoderarlos y darles lo que necesitan pues un lenguaje transmedia añade formativamente “diversión y relevancia al programa, pero también creatividad”.
Mayus Chavez, siguiendo la línea de Boyd, añadía que es necesario apostar por proyectos en los que los niños a través de diversos medios puedan compartir información, no sólo con sus padres sino con todo el mundo. La educación del siglo XXI ha cambiado. Antes teníamos contenidos, ahora necesitamos competencias para afrontar los nuevos retos pues “ya no le escribo a un papel, le escribo al mundo”. En este sentido, Mayus reclama nuevas metodologías en las que el trabajo en grupo se convierta en algo fundamental: el profesor ya no tiene que estar al frente, debe monitorizar los grupos de forma que todos participen.
“Cuando hay motivación, cuando hay un ambiente creativo, cuando estamos enganchados, se llega a un aprendizaje para toda la vida”. De esta forma, Mayus hablaba del poder transmedia en la educación: «antes, el conocimiento se transmitía en una sola dirección, ahora tenemos diferentes emisores, tenemos un aprendizaje viral, en colaboración”.

#image_title

#image_title

Henry Jenkins: “Cuando nos disfrazamos para actuar estamos contribuyendo al sistema transmedia”
2012-05-30 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Transmedia Living Lab llega al Espacio Fundación Telefónica en su tercera y última jornada de la mano de ponentes de la talla de Henry Jenkins, Decano de Comunicación, Periodismo y Artes Cinematográficas en USC, y Lina Srivastava activista Transmedia especializada en proyectos de contenido social, para hablar sobre el transmedia y el cambio social. Junto a ellos, han completado la mesa redonda Francisco Polo (fundador y director de Actuable, la mayor plataforma de activismo online de Europa) y Miguel Ángel Calderón (director de comunicación de Amnistía Internacional España)
Las narrativas transmedia se han convertido en una nueva forma de contar historias a través de múltiples formatos: soportes audiovisuales, Web, redes sociales, plataformas móviles e incluso experiencias reales. Se trata, por tanto, de crear una experiencia unificada en la que cada medio aporta elementos únicos al desarrollo de la historia.
Durante las tres jornadas del Transmedia Living Lab, se ha repetido la idea de que el concepto transmedia viene de lejos, pero ahora se ha visto impulsado por las nuevas tecnologías. Un claro ejemplo de ello puede verse en el activismo. Decía Francisco Polo que “todo el activismo es siempre transmedia porque busca llegar a la gente a través de diferentes medios”. Ahora, Internet y las nuevas tecnologías, favorecen la consecución de esos cambios sociales.
Al respecto del tema a tratar en esta jornada, los ponentes han hablado acerca del 15-M y otros movimientos de protesta ciudadana para valorar su éxito. Estos movimientos son una expresión transmedia en la medida en que pretenden difundir una serie de ideas utilizando diversos canales o soportes para lograrlo. El principal problema, resaltaba Lina Srivastava es la falta de una narrativa común. Miguel Ángel Calderón, afirmaba en este sentido que “lamentablemente después de todo un proceso de protestas ciudadanas por la libertad y la justicia, los gobiernos no han sabido responder”. Francisco Polo, más optimista, hablaba del principal logro del 15-M: “La gente se está dando cuenta de que tiene poder para modificar la agenda”.
Henry Jenkins comenzaba su ponencia con una imagen de V de Vendeta identificando la máscara como un emblema de la independencia. De esta forma, el decano de comunicación se ha referido a la película V de Vendeta como una extensión transmedia en tanto que sus imágenes han sido usadas a través de diversos medios como una forma de activismo. También ha resaltado la Historia de Mago de Oz como un ejemplo transmedia en tanto que se ha contado de diversas formas. Coca Cola también hizo transmedia creando la imagen de Santa Claus, de la misma forma que hacen transmedia también los políticos. “Obama vive en todos los medios. En la política social hay que comprender la política de Obama y su uso de los medios sociales como algo transmedia”, señalaba Jenkins.
“El principal problema es que en nuestra ideología occidental existe una tendencia individual. Eso es lo que tiene que cambiar”, ha resaltado Jenkins refiriéndose a la cooperación o interacción como elementos que caracterizan al transmedia.
Otro de los ejemplos elegidos por Jenkins en su ponencia para resaltar el poder transmedia ha sido el movimiento ‘Occupy Wall Street’. A través de éste, el profesor ha resaltado la capacidad del movimiento para crear mitos de Hollywood a través de diferentes personajes: Batman, Los Simpsons, Barrio Sésamo…Todos ellos han sido utilizados para difundir una serie de mensajes de protesta contra el sistema. Se trata de utilizar todas las herramientas disponibles para divulgar la información a un mayor número de personas creando elementos de visibilidad masiva basados en la cultura popular. En este sentido, Jenkins señalaba que incluso “cuando nos disfrazamos para actuar, estamos contribuyendo al sistema transmedia”.

#image_title

#image_title

Encuentro de educación: ¿cómo debería ser la educación en el siglo XXI?
2012-05-30 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
El VII Encuentro Internacional de Educación 2012-2013 arrancó el pasado mes de marzo, planteando un debate en torno a la pregunta:¿Cómo debería ser la educación en el siglo XXI? Aunque se trata de un encuentro online, ya que consiste en 18 meses de debate, actividades y talleres en red, cada dos meses aterriza en una ciudad diferente: visitará hasta nueve ciudades diferentes en las que se celebrarán eventos presenciales que contarán con grandes expertos del ámbito educativo.
El primer encuentro presencial se celebra en Buenos Aires, los días 31 de mayo y 1 de junio. Paralelamente, el día 31, nueve ciudades (Lima, Medellín, Huixtla, Caracas, Santiago de Chile, Sao Paulo, Guayaquil y Madrid) celebrarán encuentros de conexión, en los que también se ofrecerán conferencias y mesas redondas sobre educación.
El Espacio Fundación Telefónica acoge este encuentro, en el que los asistentes (previa inscripción en este formulario) asistirán a una conferencia de John Moravec y, por la tarde, podrán participar en una mesa redonda, en la que contaremos con José María Bermúdez de Castro, Jordi Adell y Aníbal de la Torre, y que estará moderada por José de la Peña.

Programa y horario:
13:30 – 14:00. Recepción asistentes
14:00 – 14:45. Cóctel de bienvenida
14:45 – 15:00. Presentación de conclusiones debates y actividades on line
15:00 – 16:00. Conferencia John Moravec
16:00 – 17:00. Mesa Redonda: José María Bermúdez de Castro, Jordi Adell y Aníbal de la Torre, moderada por José de la Peña

En torno al cubismo: un estilo múltiple y universal
2012-05-31 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
El pasado martes 22 de mayo del 2012, dio comienzo en el auditorio del Espacio Fundación Telefónica la primera de las tres conferencias programadas dentro del ciclo En torno al Cubismo (22, 23 y 24 de mayo), una actividad complementaria a la exposición Colección Cubista de Telefónica que puede verse en la planta 4ª del Espacio Fundación Telefónica.
Neil Cox, profesor en la Universidad de Essex especializado en el arte de las primeras décadas del siglo XX en Francia, abrió el ciclo con su ponencia, Spaniards in Paris: Gris, Picasso and the making of Cubism, una reflexión, a partir del recorrido vital y creativo de ambos artistas, en torno a las relaciones que Picasso y Gris, cada uno a su manera, establecieron con el movimiento cubista, su manera de experimentar el nuevo lenguaje, de vivir el cubismo, los breves y escasos momentos en que sus carreras se cruzaron y los caminos que cada uno siguió.
La sesión del miércoles 23 corrió a cargo de Edward Sullivan, profesor de Historia del Arte en el Institute of Fine Arts de la Universidad de Nueva York especializado en arte latinoamericano, en sus periodos colonial y moderno, del Caribe y de Brasil. Con el título Antropofagia cultural: La impronta cubista en la pintura latino-americana, Sullivan trazó un recorrido por la producción artística de un gran número de representantes del arte latinoamericano desde el punto de vista de su encuentro con el Cubismo y las transformaciones radicales que comenzaron a verse en sus obras a raíz de la asimilación de este estilo vanguardista. Diego Rivera y Ángel Zárraga de México, Emilio Pettoruti de Argentina, Tarsila do Amaral y Vicento do Rego Monteiro del Brasil y Wifredo Lam y Amelia Peláez de Cuba serán los principales protagonistas en la eclosión de un nuevo lenguaje artístico basado en su acercamiento personal al cubismo.
La última sesión se concibió en forma de mesa redonda, dirigida y moderada por Eugenio Carmona, comisario de la exposición, en la que los autores de los diferentes textos del catálogo – Simón Marchán Fiz, Mª Dolores Jiménez Blanco y Diana Wechsler-, dialogaron en torno a la figura de Juan Gris, de su concepción del cubismo y de su profunda influencia en el despertar de la vanguardia latinoamericana.
Los asistentes pudieron ampliar su conocimiento de esta etapa fundamental en la historia del arte gracias a las diversas perspectivas aportadas por los ponentes, distintas facetas para abordar un movimiento que, lejos de ser un todo cerrado y local, se manifiesta como un estilo múltiple y universal.
Todas las sesiones pudieron seguirse en directo en la Web de Fundación Telefónica: las grabaciones también están disponibles en la mediateca de la web de Fundación Telefónica.

¿El éxito tiene edad?
2012-06-04 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
¿Qué es el éxito? ¿Cómo se consigue? ¿Cómo se mantiene? ¿Tiene fecha de caducidad? Friends of Talent es un ciclo de coloquios en el que exitosos jóvenes españoles que triunfan en diferentes sectores y disciplinas profesionales compartirán con el público asistente cómo han conseguido triunfar en sus diferentes ámbitos. En estas charlas se debatirá también sobre cuál es la mentalidad para afrontar estos tiempos en los que el talento se ha convertido en una solución para superar los retos y generar oportunidades. ¿Quieres participar?
Friends of talent
«Friends of Talent» es un ciclo de encuentros en el que exitosos jóvenes españoles que triunfan en diferentes sectores explican su trayectoria profesional y nos dan las claves para superar retos y generar oportunidades de crecimiento en momentos de crisis. Los coloquios están enfocados especialmente a jóvenes de entre 18 y 35 años interesados en desarrollarse profesionalmente y en conocer cómo aprovechar su talento y potencial para conseguirlo.

Pablo Alborán: “Hay que ser realistas, no se vive de un video en Youtube”
2012-06-06 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
“El éxito es que dentro de 30 o 40 años pueda seguir dedicándome a la música dignamente”, respondía Pablo Alborán. “Es la felicidad”, contestaba Roberto Carreras a Sonsoles Ónega, presentadora del evento Friends Of Talent, un ciclo de encuentros en el que jóvenes españoles que triunfan en diferentes profesiones comparten con el público sus experiencias.
Ayer el auditorio del Espacio Fundación Telefónica se llenaba para recibir a Pablo Alborán y Roberto Carreras. El primero se ha convertido en el artista que más discos vendió en España en 2011. Por su parte, Roberto Carreras es un impulsor de nuevos modelos de negocio en la industria musical junto a Carlos Jean como el Plan B, o el proyecto Music Experience de Coca-Cola, además de ser socio fundador de Novaesmusik. Ambos, por tanto, son dos nombres propios de la (r)evolución que está cambiando la música en España.
Internet es “un medio donde poner mis canciones, un lugar en el que cabemos todos”, pero sobre todo, “una herramienta necesaria y fundamental para hacer promoción musical” aseguraba el cantante malagueño en su video de presentación.
“¿Hay éxito sin talento?”, preguntaba Sonsoles a ambos. Sin embargo, Pablo con un “habla tú tío” cedía la palabra a Roberto quien confesaba que “el talento exige mucho trabajo”, pero “para llegar a tener éxito el talento es fundamental”.
Cariñosamente, los dos hicieron alusión a sus padres en más de una ocasión para reflejar que, a pesar del miedo de éstos porque a sus hijos les pudiese ir mal, ellos siguieron luchando por su sueño. “El niño tiene que luchar por su ilusión”, recordaba Pablo en referencia a sus padres cuando éstos entendieron que “la música es un trabajo y detrás del show hay mucho sacrificio”. “La crisis”, le decía su madre a Roberto. Sin embargo, Pablo aseguraba que “es mejor el arrepentirse que el sentir que no has arriesgado”.
Durante el encuentro, Pablo Alborán hizo reír a los asistentes en numerosas ocasiones. Una de las más destacadas fue cuando se levantó a tocar la mesa y Sonsoles le preguntó si quería agua. “No, tocaba madera”, contestó él.
Hubo momentos para risas, sí, pero también momentos más serios en los que la crisis se convirtió en la protagonista. “Yo no puedo resolver la crisis” aseguraba Pablo. “Es cuestión de no perder la pasión. El no tener algo por lo que luchar es grave”, añadía el cantante. Roberto apoyó el comentario de su compañero asegurando que “lo que nos tiene que impulsar son las ganas de querer hacer cosas”.
Respecto a la situación actual de los sellos discográficos, Roberto explicó que “no somos enemigos de la industria, simplemente hacemos música de otra manera”. Las redes sociales son una herramienta fundamental y a pesar de que «yo no hubiera funcionado sin una discográfica», aseguraba Pablo Alborán, estas «tienen que reinventarse». «Hay que ser realistas, no se vive de un video en Youtube” concluyó el artista malagueño.
En este vídeo puedes disfrutar del primer encuentro ‘Friends of talent’
Friends of talent
«Friends of Talent» es un ciclo de encuentros en el que exitosos jóvenes españoles que triunfan en diferentes sectores explican su trayectoria profesional y nos dan las claves para superar retos y generar oportunidades de crecimiento en momentos de crisis. Los coloquios están enfocados especialmente a jóvenes de entre 18 y 35 años interesados en desarrollarse profesionalmente y en conocer cómo aprovechar su talento y potencial para conseguirlo.
María del Río Resa

Cebrián: “El Huffington Post tiene que buscar su propio público”
2012-06-07 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Hoy el Espacio Fundación Telefónica ha acogido la presentación del nuevo diario online “El Huffington Post” en su primera versión en español. Al evento ha asistido la creadora del periódico virtual Arianna Huffington, el presidente del Grupo PRISA Juan Luís Cebrián, la que ya es desde ayer, la directora de esta cabecera en Internet, Montserrat Domínguez y el expresidente del Gobierno, Felipe González, entre otras personalidades.
Creado en Estados Unidos en el año 2005, “El Huffington Post” llega a España con los tres pilares básicos que le dieron éxito entonces: las noticias de actualidad, los post de los blogueros y la comunicación directa.
Presentado, en palabras de Arianna Huffington, como “una plataforma para participar en una conversación” en donde “el compromiso con el público es lo que hace espacial a El Huffington Post”, el nuevo medio busca «proporcionar lo mejor que se encuentra en la Red en español».
En esta misma línea, Monstserrat Domínguez ha dado paso a un vídeo corporativo donde se ha presentado al joven y reducido equipo de este periódico, del que ha bromeado “todos sus nombres caben en 140 caracteres” (en referencia a Twitter), al estar formado por tan sólo 8 personas.
La aparición de “El Huffington Post” o “El Jacinto” como lo ha llamado cariñosamente el presentador del evento, Toni Garrido, supone la entrada de un nuevo competidor en el mercado de la comunicación, incluso para el propio grupo PRISA. Precisamente, al respecto de esto, Cebrián ha afirmado a Espacio Fundación Telefónica que “El Huffington Post tiene que buscar su propio público en la Red”.

#image_title

#image_title

Presentación de conclusiones de "El Valor Económico del Español"
2012-06-08 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Fundación Telefónica ha presentado las conclusiones del proyecto “El Valor Económico del Español”, una colección de diez estudios publicados hasta la fecha y que destacan los aspectos conceptuales y teóricos del valor económico de la lengua española.
La creciente importancia económica del español, en tanto que lengua de comunicación internacional y como valor de transacción económica, es el punto de partida de este amplio estudio promovido, desde 2006, por Fundación Telefónica y al que asistirán diversas personalidades del mundo de la cultura y la educación, así como el presidente de la Fundación, Javier Nadal.
La presentación, celebrada el día 13 de junio a las 13 horas en el Espacio Fundación Telefónica, implica la culminación de la fase hasta ahora desarrollada de tal investigación, y constituye la décima monografía de la serie formada por los siguientes títulos, todos editados entre 2007 y 2012 por Ariel y Fundación Telefónica.
Entre los objetivos de este proyecto destacan el estudio de los aspectos conceptuales y teóricos del valor económico de la lengua española, la construcción de una cartografía económica del español (demográfica, contable y virtual), el análisis de las potencialidades del idioma común en la comunidad iberoamericana en todas las industrias y mercados y la propuesta de políticas integrales de promoción del español.
Al evento han asistido representantes del Instituto Elcano, la Secretaria de Estado Iberoamericana (SEGIB), Instituto Cervantes, UCM, la RAE y Fundación Telefónica.
En Twitter, hemos compartido lo más destacado con el hashtag #FT_valorESP. Para descubrir con más profundidad los temas que se trataron en el evento, aquí os dejamos la grabación online del evento.

#image_title

#image_title

Una Thinking Party para "Reinventarse"
2012-06-18 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Fundación Telefónica ha celebrado el 6 de julio la tercera edición de la ‘Thinking Party!’, con el lema «Reinventarse«. Puedes ver la grabación de la jornada completa en esta página.
Creemos que en estos difíciles tiempos de trabajo que corren, muchos de nosotros tendremos tal vez que enfrentarnos a la opción de reinventarnos, de encontrar en nosotros nuevas cualidades o cultivar algunas desconocidas para nosotros en una nueva actividad. Es una forma de adaptación pero también de crecimiento, y de eso hemos querido hablar este año en la #ThinkingParty.

En esta ‘Thinking Party! hemos contado con la participación, entre otros, de dos ponentes que han pensado, escrito y convivido con múltiples experiencias sobre la cuestión: el psiquiatra Luis Rojas Marcos, responsable de los Servicios Psiquiátricos de los hospitales de Nueva York desde 1981 y más tarde máximo responsable de los hospitales de la ciudad (1995-2001), y el comunicador y autor del libro ‘Reinventarse. Tu segunda oportunidad’, Mario Alonso Puig. Como en la edición pasada, la conductora del evento fue la periodista y presentadora de TV, Mara Torres.
Este año además de expertos, hemos escuchado historias reales de reinvención, con los testimonios de doce personas que se han propuesto, y conseguido, ‘reinventar’ desde el punto de vista profesional. Estas personas se han elegido entre todas las candidaturas que nos habéis propuesto.

Perfil de los candidatos
Hemos elegido historias de reinvención profesional variadas y representativas de los diferentes sectores económicos y modelos. Y muy importante, los candidatos no son expertos oradores ni están acostumbrados a participar en eventos. Los doce elegidos han recibido por parte de Fundación Telefónica, y como regalo a su participación, una formación con expertos en comunicación y presentación durante el mes de junio.
Los candidatos seleccionados son:

Guzmán López: www.explorandoelkilimanjaro.com
Inmaculada Uzquiano: www.diles.org
Marta Barrio: www.facebook.com/MUJERyMADRE
Rafael Panadero: www.amazon.fr
Javier Megias: www.javiermegias.com
Pilar Valencia: www.essentia.com.es
Ignacio Garbayo: www.suenosdecocina.es
David Calle: www.youtube.es/davidcpv
Oscar González: www.gonzalezperalta.es
José de Rafael: www.rightpersonfoundation.es
Silvia Torralba: youtu.be/K6-7OHT55Eo
Francisco Javier Gómez

Queremos agradecer especialmente la ayuda, pedida a toda prisa ante el aluvión de posibles ponentes, a nuestros 10 jurados: Antonio Domingo(@AntonioDomingo) , Toni Moreno (@toni_moreno), Carles Ruiz Conde (@CarlesRuizConde),Fernando Alvarez (@LaTrinchera), Tiscar Lara (@tiscar), Cesar Poyatos (@cpoyatos), Rosa M Sainz (@rosreporter20), Andres Pérez (@marcapersonal), Mariela Bejar (@MarielaBejar) y Antonio Castillo.

“Jóvenes, culturas urbanas y redes digitales”
2012-06-19 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
¿Se seguirán editando libros? ¿La industria musical y la del cine desaparecerán debido a las descargas de Internet y la piratería? Estas dudas se iluminan de un modo nuevo al explorar los hábitos culturales y creativos de la juventud, en un estudio elaborado por los antropólogos Néstor García Canclini y Francisco Cruces, que te puedes descargar aquí.
Esta investigación, publicada bajo el título de “Jóvenes, culturas urbanas y redes digitales. Prácticas emergentes en las artes, las editoriales y la música”, se ha presentado el día 25 de junio en el Auditorio del Espacio Fundación Telefónica.
Néstor García Canclini se adentra en la lógica cambiante del consumo juvenil, pero su principal objetivo trata de conocer cómo se organiza los artistas visuales, los editores independientes, los músicos y todos aquellos que ensayan nuevas actividades para salir adelante en el actual momento de crisis mundial.
La aparición de nuevos roles como VJs (Videojockey), coolhunters (cazadores de tendencias), o los hackers, son prueba de que los nichos laborales y el uso avanzado de tecnologías y redes sociales están cambiando el panorama de trabajo actual. Aún así, sigue siendo muy difícil que estos jóvenes encuentren un empleo.
Este libro (puedes descargártelo aquí) es resultado del trabajo colectivo de una veintena de investigadores coordinados entre las ciudades de México y Madrid, bajo la dirección de Néstor García Canclini (actualmente profesor de la Universidad Autónoma Metropolitana de México y experto antropólogo) y Francisco Cruces (profesor de antropología en la UNED en Madrid).
Al evento asistieron, además de Néstor García Canclini y Francisco Cruces, Carles Feixa, catedrático de la Universidad de Lérida.

#image_title

#image_title

Taller para niños, SOS: nos hundimos
2012-06-19 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
El día 23 de junio
A propósito de la muestra Historia de las Telecomunicaciones, el próximo día 23 de junio, los más pequeños recorrerán durante dos horas la sala de exposiciones y después, realizarán un trabajo sobre ésta en el taller. Se trata de una iniciativa destinada a niños de entre 6 y 12 años, acompañados por adultos.
Para participar en esta actividad, es necesario realizar una reserva previa en educacion.espacio.fundaciontelefonica.com.

“Alfabetización digital y competencias informacionales”
2012-06-20 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Cuando la alfabetización básica había dejado de ser una preocupación, volvemos a oír hablar de letrados y analfabetos en la Sociedad de la Información. Ante esta situación surgen una serie de preguntas: ¿en qué consiste la alfabetización digital?; ¿cuál es el papel de los profesores?; ¿cómo afrontan los padres y las familias el protagonismo creciente de las TIC en los distintos ámbitos de formación de sus hijos?.
Éstas y otras dudas son planteadas en el Informe “Alfabetización digital y competencias informacionales” de Manuel Area Moreira, Alfonso Gutiérrez Martín y Fernando Vidal Fernández, que se presentó el 4 de julio en el Auditorio del Espacio Fundación Telefónica.
Fruto de la colaboración entre Fundación Telefónica y Fundación Encuentro, el informe recoge tanto los análisis de los expertos como los resultados de la encuesta, resaltando un aspecto básico: el manejo de las TIC constituye un elemento cada vez más importante para ser un individuo “alfabetizado” en la sociedad actual y futura.
El evento contó con la presencia de Javier Nadal, vicepresidente ejecutivo de Fundación Telefónica; Agustín Blanco, director general de Fundación Encuentro y los 3 autores del libro (Manuel Area Moreira, Alfonso Gutiérrez Martín y Fernando Vidal Fernández). Por motivos personales, el epistemólogo chileno Humberto Maturana no pudo desplazarse a Madrid en esta fecha para impartir la conferencia prevista.
Si quieres descargarte el índice y el prólogo del Informe #Alfabetizaciondigital puedes hacerlo aquí.

‘Friends of Talent’ es para todos los públicos
2012-06-26 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
‘Friends of Talent’ es un evento abierto a todos los públicos: jóvenes y no tan jóvenes estáis invitados a este ciclo de encuentros, en el que conversamos sobre el éxito y el talento.
En la convocatoria que muchos habéis recibido por email se indica que es un encuentro “no recomendado para mayores de 35 años”, y en algunos casos se ha interpretado como una restricción. Sin embargo, la intención de esta frase es realizar un guiño, si bien a veces la intención de los mensajes no traspasa la pantalla del ordenador. Se trata de una llamada a la gente más joven, realizada con ironía, sin la intención de excluir a quienes superan esa edad.
Todos los interesados en acudir al evento seréis, por supuesto, bienvenidos, porque, como decía el spot de la bebida más refrescante del mundo, es para todos: “Para los gordos, para los flacos, para los altos, para los bajos, para los que ríen; para los optimistas, para los pesimistas; para los que juegan, para las familias; para los responsables, para los comprometidos; para los de allá, para los que trabajan, para los de acá…”
CALENDARIO DE ENCUENTROS:
12 de junio – 19:00h
Roberto Carreras (Discográfica) y Pablo Alborán (Música)
3 de julio – 19:00h
Borja García (Diseño) y Andrés Jaque (Arquitectura)
11 de septiembre – 18:00h
David Muñoz (Chef) y Josef Ajram Tares (Finanzas)
9 de octubre – 18:30h
Andrés Barba (Literatura) y Rodrigo Cortés (Cine)

¿Problemas? Una cuestión de perspectiva
2012-06-27 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Mira a tu alrededor. Todo o casi todo lo que ves ha sido imaginado, pensado, diseñado por alguien. Alguien que no sabe nada de ti y al que probablemente nunca conocerás pero cuyas creaciones forman parte de tu vida más cotidiana. Alguien que, al igual que el escritor, se enfrenta al reto que supone un papel en blanco. Alguien que, como el músico, el pintor o el escultor o cualquier otro artista, convierte su talento y creatividad en algo que legar y compartir con el resto de la sociedad. Alguien que, desde la mesa de un estudio, es capaz de cambiar el mundo tal y como lo conocemos.
Personas que miran de una forma distinta, original. Personas para las que un espacio vacío es a la vez un desafío y un infinito de posibilidades. Personas que crean con la mirada. Personas que entienden que, en ocasiones, un cambio personal o profesional comienza por mirar las cosas desde una perspectiva distinta Personas que son capaces de transformar la estética y la utilidad en percepciones y sensaciones que definen nuestro día a día. Personas que hacen del tándem crear/mejorar la base de su trabajo.
Ellos idean y construyen tanto los escenarios en los que transcurren nuestras vidas como todo el atrezzo que utilizamos en ellas. Ellos se definen a través de los inmuebles y objetos que crean y que, a su vez, nos caracterizan a cada uno de nosotros. Ellos son los que dan rienda suelta a toda su expresividad desde la técnica. Ellos son los que crean y recrean el mundo en que vivimos.
Son los arquitectos y los diseñadores. Artistas de la geometría que influyen, casi inconscientemente, en todos nosotros. Talentos para los que los problemas son sólo una cuestión de perspectiva. Gente como el arquitecto Andrés Jaque o el diseñador Borja García, dos jóvenes españoles, premiados nacional e internacionalmente, que en un contexto tan crítico como el actual, en el que el futuro profesional de los jóvenes en nuestro país está en entredicho, son el vivo ejemplo de que un callejón sin salida es el mejor lugar para crear y construir una puerta abierta.
Y si alguien no me cree, mejor que se pase el martes 3 de julio, a las 19:00h, por el Espacio Fundación Telefónica, para escucharles en el segundo coloquio del ciclo Friends of Talent. Una buena oportunidad para refrescarse del calor…y del pesimismo.

Encuentro de cine y educación: la formación del espectador del futuro
2012-07-02 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
El Auditorio del Espacio Fundación Telefónica ha acogido el 4 de septiembre el primer encuentro entre profesionales de la educación y del cine para impulsar ese plan audiovisual que nuestros jóvenes demandan: la formación del espectador del futuro.

Desde las 10:00 y hasta las 14:00, los asistentes pudieron disfrutar de una jornada con dos mesas redondas y varias ponencias en las que se analizó cómo el cine es una magnifica herramienta educativa y cómo el aprendizaje del lenguaje audiovisual desde niños permite un desarrollo en la edad adulta de espectadores con un mejor criterio cinematográfico. También se pudo seguir el evento en Twitter, con el hashtag #cineyeducacion.
Se trata de una actividad organizada por el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, la Academia de Cine, Tribu 2.0, Alta Films, el Observatorio Europeo de la TV Infantil y Fundación Telefónica.
Programa de la jornada
10:00. Presentación de la jornada. Ponentes: Susana de la Sierra y José de la Peña.
10:10 a 10:20. Tribu 2.0 va al cine y se emociona.
Ponente: Mercedes Ruiz, coordinadora del proyecto.
10.20 a 11.20 Mesa redonda: Lo que la educación puede ofrecer al cine y lo que el cine puede ofrecer a la educación.
Ponentes: José Garasino, Academia del Cine; Mª Carmen González,E3; Cristina Tresseres, OETI; Pedro Pérez, FAPAE; Susana de la Sierra, ICAA.
Modera: Conchita López. Tribu 2.0.
11.20 a 11.40 Michelle Cannon, British Film Institute de Londres
11:40 a 12:10. Café
12:10 a 12:30. Pierre Forni, Département de l´éducation artistique du Centre
12.30 a 13.30 Mesa redonda: ¿Y qué cosas concretas podemos planificar?
Ponentes: Juan Carlos Tous., Cameo y Filmin; Christian Molina, Canónigo Films; Olga Catases, Tribu 2.0; Juan Gordon, Morena Films; Patricia Ferreira, Directora de cine.
Modera: Julita Fernández. Tribu 2.0
13.30. Clausura.
Ponentes: Alfonso González Hermoso de Mendoza, Ministerio de Eduación, Cultura y Deporte, Pedro Pérez, FAPAE.

Andrés Jaque: "No puede haber éxito sin riesgo, sino con muchos fracasos"
2012-07-05 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Caerse es fundamental para volver a levantarse, pero además nos da una fuerza extra que nos llega a través de la experiencia del fracaso, del habernos equivocado y sobre todo, del haber sabido rectificar. “No puede haber éxito sin riesgo, sino con muchos fracasos” decía el pasado 3 de julio, el arquitecto Andrés Jaque que estuvo acompañado del también arquitecto y diseñador Borja García, en la celebración de segundo ciclo Friends of Talent.
Sin duda alguna estos dos jóvenes demostraron ante los presentes del auditorio del Espacio Fundación Telefónica que tienen talento, y sobre este, hablaron largo y tendido durante la cerca de hora y media que duró el encuentro, que contó de nuevo con la presencia de la periodista Sonsoles Ónega como presentadora.
Para Borja García “el talento es saber dónde poner la mirada, es ser observador”. Él fue el primero en intervenir y lo hizo de forma pausada, e incluso hasta tímida. Nada que ver con el arranque de energía con la que comenzó Andrés Jaque.
El arquitecto madrileño dejó a todos los asistentes impresionados con su rapidez a la hora de hablar y sobre todo, por su idea de que “para tener talento hay que saber conectarse con la gente”. Para Jaque hay que “rodearse con colaboradores y profesionales con talento para que se implementen entre ellos”. Sólo así se logra una unión que lleve al éxito.
En el mejor de los sentidos, la charla echó chispas desde el primer momento gracias al debate abierto y sin cuartel en el que se enzarzaron los dos ponentes. Mientras Borja afirmaba que “hay que ser optimista a la hora de emprender un proyecto”, para Andrés “el fracaso en sí mismo ya es un éxito. Experimentar y correr riesgos son palabras claves para triunfar”.
El público del auditorio, completamente prendado de la clase magistral que estaban recibiendo, escuchó con más atención si cabe en el momento en que Sonsoles Ónega preguntó a los dos ponentes sobre cuáles son las fórmulas para salir de la crisis, y cómo se podría combatir el doloroso 40% de paro juvenil que sufre el país.
Como siempre, Borja tomó la iniciativa: “nos encontramos en un momento de cambio. Ahora no hay muchas puertas que se abran, así que igual tenemos que crear las puertas nosotros mismos. Internet es sin duda el mayor ejemplo a seguir”. Añadió además, que «no vale quedarse en casa: si la cosa no se mueve, tendremos que movernos nosotros”.
Andrés Jaque opinó que la crisis ha de enfocarse de otra forma. Para él “todo lo que hay vale, y simplemente hay que encontrar nuevas ideas, pero sobre todo la manera de conectarlas entre sí”. “Eso sí”, afirmó el arquitecto, “ha habido un cambio de actitud y ahora hay que ir a buscar al cliente y no esperar que venga él”.
La educación fue otro de los temas trascendentales que surgió durante el segundo ciclo de Friends Of Talent. Ambos, tanto Borja como Andrés, son profesores de universidad y compartieron sin ningún pudor cómo debería ser para ellos la enseñanza de los más jóvenes en nuestro país.
“La universidad española puede ser buenísima si se aprovechan las cátedras, si se apuesta por el trabajo en grupos y si el alumno se sumerge dentro del meollo de la cuestión”. Esa es la opinión de Andrés Jaque, a la que añadió que “el producto que cada uno se lleva de la universidad es su propia formación” y ya, entre risas afirmó que “la uni es para liarla parda”.
Por supuesto las redes sociales marcaron parte de la conversación entre los ponentes que destacaron (y en esto sí estuvieron de acuerdo por primera vez) que los modelos de negocios tradicionales han cambiado y que “el cliente tradicional” ya no existe. Se busca y posiblemente se encuentra en la mayoría de los casos en Twitter, Facebook, etc.
El público no sólo escuchó atentamente a Borja García y a Andrés Jaque, sino que además estuvieron muy participativos durante la rueda de preguntas, que se hizo algo más corta debido a la gran locuacidad de Jaque. Además de los presentes los usuarios de twitter pudieron seguir la ponencia a través del hashtag #Friendsoftalent y hacer sus preguntas, entre las que hubo algunas muy graciosas que hicieron referencia a los pintorescos calcetines del arquitecto madrileño.
Vuelve a disfrutar del encuentro #FriendsOfTalent
Disfruta de este breve resumen del encuentro 😉

María del Río Resa

Mario Alonso Puig: “Si te anclas en las excusas, olvídate de resultados”
2012-07-09 08:00 - 17:00 (Europe/Madrid)
Reinventarse, encontrar en nosotros nuevas cualidades o cultivar algunas desconocidas, son acciones necesarias en el momento actual. Es, por tanto, una forma de adaptación pero también de crecimiento, y de eso hemos querido hablar este año en la #ThinkingParty.
El pasado 6 de julio, la presentadora Mara Torres daba el pistoletazo de salida a un evento lleno de historias reales de reinvención, que además contó con dos prestigiosos ponentes: Luis Rojas Marcos, responsable de los Servicios Psiquiátricos de los hospitales de Nueva York desde 1981 y el comunicador y autor del libro ‘Reinventarse. Tu segunda oportunidad’, Mario Alonso Puig.
Tampoco quisieron perderse la Thinking Party la conocida compañía de improvisación teatral, ImproMadrid, que deleitó con su creatividad y humor en varias ocasiones durante la velada o personajes como Spyderman, Batman, Robert Bob Parr y Wonder woman, que sorprendieron a los asistentes durante el almuerzo. Al fin y al cabo, personajes de cómics como Spydeman, “son un ejemplo de reinvención” pues a pesar de estar en el lugar equivocado, en el momento equivocado, supieron reinventarse y seguir adelante, contaba Sergio de La Calle, uno de los ponentes del evento.
Disfruta de un resumen de la Thinking Party 2012:
“Nada ocurre de casualidad”, relataba Silvia Torralba, una de las doce personas seleccionadas para contar su historia de reinvención. Tras quedarse en paro, esta diseñadora gráfica descubrió que lo que realmente le hacía feliz era la parte niña que había en ella. Por ello, Silvia se convirtió en cuentacuentos.
Inmaculada Uzquiano, también sorprendió con su testimonio. Se enfrentó a la situación de “no soy capaz de ganarme la vida”, sin embargo, descubrió que “el mundo está lleno de oportunidades” y luchando y siendo constantes, podremos acceder a ellas, confesaba esta ponente que ahora es Co-Directora de Proyecto en Diles Mujeres.
También supo reinventarse Rafael Panadero quien aseguró que “es importante saber que lo que eliges en ese momento puede condicionar tu vida, pero no determinarla”. De esta forma, Rafael animaba a los asistentes a atreverse. “Si quieres puedes” afirmaba con rotundidad Marta Barrio durante el relato de su historia.
Durante todo el día, los asistentes pudieron escuchar testimonios de personas que se han reinventado profesionalmente para afrontar nuevas situaciones, pero para conseguirlo, Mario Alonso Puig daba una fórmula: “Tu fe y tu pasión han de ser mayores que tu miedo”. En este sentido, Mario aseguraba que “Si te anclas en las excusas, olvídate de resultados”.
¿Te perdiste la ‘Thinking Party!’ en directo? ¡Ya puedes ver la grabación!
