El 23 de mayo de 1934 a Bonnie Elizabeth Parker y Clyde Chestnut Barrow, se les rompió el amor. Bueno, para ser más preciso, una emboscada de la policía acabó con su amor a balazos; 167 disparos en una solitaria carretera del estado de Louisiana, USA. Terminaba así la carrera, dos años de permanente huida de la justicia, con atracos y secuestros de por medio y con varios asesinatos a sus espaldas resultado de lo chapucero de sus asaltos. Justo en ese momento nacía la leyenda.

Bonnie y Clyde se conocieron una tarde de 1930 y fue amor a primera vista, como se suele decir. Tenían apenas 20 años y desde el primer momento se juraron amor eterno, pero la historia se complicó pronto porque Clyde fue arrestado y encarcelado al mes de conocerse.

Ya de niño, Clyde, fue un chico conflictivo y el entorno y las circunstancias que encontró en su juventud no ayudaron mucho. La Gran Depresión empujó a toda una generación a la miseria, a la desesperanza, borrando de un plumazo cualquier futuro digno que pudiesen llegar a tener por lo que Clyde empezó pronto a delinquir para sobrevivir. Ya no pararía de hacerlo. Su paso por la cárcel fue traumático; violado sistemáticamente por otro preso (al que acabaría asesinando dentro de la prisión) se llegó incluso a automutilar (se cortó los dedos de un pie para evitar los trabajos forzosos) lo que le llevó a convertirse en un hombre hosco, duro y vengativo.

Tu chica triste y solitaria

A Bonnie le gustaba escribir, y por lo visto tenía aptitudes para ello. De niña ganó varios premios literarios en la escuela donde la animaban a seguir haciéndolo. Nunca dejó de escribir. En los dos años que Clyde pasó en la cárcel, Bonnie le mandaba regularmente cartas. Cartas no sólo para contarle las novedades del mundo exterior, de cómo transcurría la vida fuera de la cárcel; eran cartas de amor. “Hola cielo, todas las noches me acuesto con la esperanza de que el día siguiente será más luminoso, pero al final acaba siendo un día como los demás. Quizá no sea siempre así. Ya he comprendido que la vida no merece la pena sin ti” Clyde era más escueto y más práctico en sus cartas pero también tenía bonitas palabras para su amada: “Niña querida: acabo de leer tu dulce carta y no sabes lo contento que me he puesto al recibirla pues me siento terriblemente solo y triste” Bonnie solía terminar sus cartas con “Tu chica triste y solitaria” Clyde terminó una de las suyas así “Oye, cielo, estos tarados meten tanto ruido que no puedo escribir, así que mejor termino la carta mañana”

Durante los dos años que duró el cautiverio no pararon de escribirse. Después, una vez juntos de nuevo, no lo harían más porque ya nunca llegarían a separarse hasta el día de su muerte.

El mito

Bonnie y Clyde no fueron ni la primera ni la última pareja de forajidos de la historia pero son, sin duda, la más famosa. Mucho tuvo que ver la literatura, el cine o la música.

Ya en 1937 tenemos la primera película basada parcialmente en la vida de la pareja: Sólo se vive una vez (F. LANG, 1937) Pero es Bonnie and Clyde  (A. PENN, 1967)  la película que contribuyó de manera definitiva a hacer eterna a la pareja. Mítica es la escena final, inpiradora luego para otras películas de cine negro.

La música ha tenido también mucho que ver. Este tema de Serge Gainsbourg y Brigitte Bardot es una buena muestra de ello. E incluso el conjunto español Los Mustang les dedicaron una canción (no dejen de escucharla, por favor)

El libro Wanted lovers. Las cartas de amor de Bonnie & Clyde donde se recoge la correspondencia entre los amantes, contiene también algunos poemas que escribió Bonnie e incluso las fotografías que dejaron olvidadas en una de las precipitadas huidas y que nos muestran a la pareja enamorada tal y como eran.

En parte fueron las circunstacias que les tocó vivir, en parte fue el camino que ellos mismos eligieron. Pero el caso es que estuvieron enamorados y permanecieron juntos hasta un final que no podía ser otro y del que eran plenamente conscientes. Tuvieron la vida que quisieron vivir.

Esas cartas, esas fotografías, esa historia de amor nos alejan del mito y nos acercan a las personas.

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Imagen: AFP

Zeque

Se inaugura estos días en el Museo del Prado la exposición La belleza encerrada. De Fra Angelico a Fortuny una muestra de algunas de las obras de pequeño formato que forman parte de las colecciones de la pinacoteca. Un total de 281 obras, ordenadas cronológicamente que permiten hacer un recorrido histórico–artístico que analiza los orígenes de las obras de pequeño formato.  “Un pequeño museo dentro del museo” en palabras de Miguel Zugaza, director del Museo del Prado.

Pero dejemos la visita al Prado para otro día y vámonos a dar una vuelta por otras pequeñas grandes obras de que rondan por ahí.

Tenemos, por ejemplo, la canción más corta del mundo, “You Sufer”, de la banda británica Napalm Death que tiene una duración de 1,3 segundos y cuya letra, o más bien alarido deberíamos decir, reza así: “You suffer, but why?”

Como película pequeña, pero pequeña de verdad, la recién estrenada “A boy and his atom” película realizada en escala  atómica donde un niño juega con su átomo.

Y en cuanto a literatura, no nos podemos olvidar del bueno de Monterroso y su “Dinosaurio” que, cuando despertó, todavía estaba allí. ¡Impagable!

Diagnóstico: Infoxicado

Estos ejemplos, y otros muchos, responden a inquietudes artísticas o tienen fines pedagógicos, reivindicativos, etc. Pero hoy día son otros los motivos que mueven a la inmediatez, al usar y tirar, al lo quiero y lo quiero ya. En la sociedad de la infoxicación todo se lanza a granel en mensajes cortos, directos, que tan pronto nos llegan los desechamos para pasar al siguiente. Todo fluye, nada permanece. Nace de este modo la tuiteratura, como ya la llaman, y es fácil encontrar concursos de relatos en tamaño tuit, novelas por entregas a 140 caracteres el capítulo e incluso festivales de cortometrajes de no más de 140 segundos de duración inspirados en tuits reales.

Dese tiempo

Pero las cosas buenas  de la vida necesitan tiempo, reflexión, la precipitación raras veces es buena consejera. Dedicarse tiempo a uno mismo, a las personas que tienes cerca, recuperar el gusto por las cosas bien hechas, reducir la velocidad, ir al paso, escuchar con sinceridad…

Si algo merece la pena hacerse, merece la pena hacerse despacio.

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Imagen: Desnudo en la playa de Portici, Mariano Fortuny. Óleo sobre tabla, 13 x 19 cm, 1874, Madrid, Museo Nacional del Prado

Zeque

Hernáez, co-fundador de PENDULO STUDIOS y responsable de la primera aventura gráfica comercial creada en España, define el factor sorpresa como un elemento clave para el éxito del videojuego: “los juegos que logran sorprender al espectador son los de mayor éxito”, afirma este experto. Como ejemplo, menciona al popular Tetris, “una idea genial con una mecánica de juego tan sencilla como adictiva, que casi 30 años después de su aparición sigue funcionando en multitud de plataformas”.

Hernáez es una persona que conoce muy bien la industria del videojuego en nuestro país, fue responsable de títulos como Igor. Objetivo Uikokahonia y la trilogía Runaway, un éxito internacional que también ha llegado a tablets y smartphones. Asegura que “Fuera de nuestras fronteras se respeta el trabajo que hacemos. Los desarrolladores españoles están muy bien considerados en términos de creatividad. Es un mal endémico de los españoles la tendencia a infravalorar el producto patrio”. Además, insiste en que las nuevas tecnologías han facilitado el acceso a un mercado que antes tenía un público mucho más específico, “ya no se trata sólo de diseñar proyectos para los auténticos jugones, sino de buscar también a ese jugador ocasional” por eso la demanda del mercado se inclina ahora por profesionales con perfiles más variados y específicos.

Cuando preguntamos qué andan buscando las empresas de videojuegos en nuestro país la respuesta es sencilla: “Se busca lo que siempre se ha buscado: ideas”

Para inscribirte en las próximas sesiones del ciclo #StartGame, pincha aquí

 Grabación

Para más información sobre próximas sesiones, visita esta página.

Rodríguez, Mónica (Oviedo 1969). Licenciada en ciencias físicas, llegó a Madrid en el año 1993 a hacer un máster de Energía Nuclear. Trabajó durante 15 años en el Centro de Investigaciones Ciemat. Desde octubre de 2009 se dedica por entero a la literatura infantil y juvenil. Hasta el momento cuenta con veinte libros publicados en las más reconocidas editoriales y ha recibido varios galardones, entre ellos el Premio Ala Delta 2011 por Diente de león. También en 2011 ganó el premio Villa de Ibi por La última función. En 2012, quedó finalista del premio Barco de Vapor con Kerida Azubá.

El evento viene precedido del encuentro central de cierre del tema 7: “La familia: socio estratégico para la educación”, que se celebró en Quito los días 16 y 17 de mayo, un foro que contó con la presencia destacada del catedrático español César Coll, del antropólogo especializado en educación Daniel Contreras y del comunicador ecuatoriano Fausto Segovia.

Además de Madrid, se van a desarrollar otros eventos presenciales:  unos que ya se celebraron el 20 de mayo en Toluca (México) y 23 de mayo en Santiago de Chile y 24 de mayo en Arequipa (Perú) y otro que tendrá lugar el 29 de mayo en Buenos Aires.

Todos los eventos son totalmente gratuitos pero se debe realizar una sencilla inscripción para reservar lugar.

Con motivo de la conmemoración del Día Internacional de los Museos, hemos preparado unas visitas guiadas muy especiales al Espacio Fundación Telefónica. Durante el recorrido, de aproximadamente 50 minutos de duración, visitaremos una parte del vestíbulo de finales de los años 20, la remodelación del espacio expositivo de 2012 y uno de los almacenes de obra, un lugar que el público nunca visita. Las visitas serán a las 12h, 13h, 17h y 18h.

Las plazas son limitadas hasta completar aforo.  Para participar, preguntar en el mostrador de entrada al Espacio.

Jorge Rosado

Jorge Rosado será el cuarto ponente que participe en el ciclo. Él es Ingeniero en Informática por la Universidad Complutense de Madrid y lleva vinculado a la industria del videojuego desde principios de los 90. Comenzó fundando su propio estudio, NoriaWorks, en 1993 al mismo tiempo que desarrollaba sus estudios de Informática.

Emprende una nueva aventura empresarial fundando Hammer Technologies en 1997, incorporándose en 1999 a Dinamic Multimedia como lead designer. Entre 2001 y 2006 trabajó como lead designer y jefe de proyecto en Pyro Studios, ejerciendo de diseñador jefe en Commandos: Strike Force. Tras un breve paso por Zed, en 2008 creó un nuevo estudio, Freedom Factory, donde desempeña las funciones de Productor Ejecutivo.

Entre algunos de los títulos más conocidos de Freedom Factory destacan Young Justice Legacy o Bloodbath.

Reservas y más información:

Teléfono: 915226645

Inscripción a través del correo electrónico: educacion.espacio@fundaciotelefonica.com

Programa para familias

Fotocaligramas

Visita taller en torno a la exposición de la fotógrafa iraní Shirin Neshat, destinada a niños y niñas de 6 a 12 años acompañados por adultos, donde pondrán a prueba su creatividad utilizando, como la propia artista hace, la belleza de la caligrafía y su propio cuerpo para expresarse.

Este taller tendrá lugar en el Aula3 del Espacio fundación Telefónica de 11 a 13h.

Fechas: Sábado 8 de junio, Sábado 15 de junio, Sábado 22 de junio, Sábado 29 de junio.

Cuentacuentos de Telecomunicaciones

El Espacio Fundación Telefónica te invita a disfrutar en familia los domingos por la mañana con la actividad “Cuentos de Telecomunicaciones”, que intenta acercar la tecnología a los más pequeños a través de breves historias, inspiradas en piezas del Patrimonio Tecnológico de Telefónica. Con una duración de aproximadamente 20 minutos, el cuentacuentos, va dirigido a niños de entre 6 y 11 años, y tendrá lugar en la 2ª planta a las 11,30 h. Los asistentes podréis disfrutar después de la visita libre a la exposición de la Historia de las Telecomunicaciones que comenzará a las 12 h.

Nueve reconocidos escritores, entre ellos tres Premios Nacionales de Literatura Infantil y Juvenil*, han elaborado estos originales cuentos que serán dinamizados por el equipo Tandem, especializado en la animación a la lectura y al espectáculo del cuentacuentos.

• 19 de mayo: El día que mister Sock perdió a Eloísa, Mónica Rodríguez

• 26 de mayo: Palabras bajo el mar, Ana Alcolea

• 2 de junio: Tu mejor amiga, Andrés Guerrero

• 9 de junio: La bicicleta del celador, Fina Casalderrey*

Si quieres descargar los cuentos anteriores, puedes hacerlo en esta página.

Start Game: Taller de creación de Videojuegos

¿Quieres crear tu propio videojuego? Te enseñamos a hacerlo con Start Game, un taller dirigido a niños y niñas de entre 13 y 17 años, con interés por los videojuegos y las actividades creativas. El taller, organizado en colaboración con la Facultad de Informática de la Universidad Complutense, tiene una duración de 50 horas y pretende dotar de herramientas a los jóvenes consumidores de videojuegos, proporcionarles una mejor comprensión de estos productos tecnológicos y desarrollar un pensamiento crítico con respecto a ellos.

Metodología:

- Se impartirán contenidos teóricos y prácticos de creación de videojuegos incluyendo fundamentos de modelado y texturizado en 3D y programación de videojuegos con herramientas profesionales como Autodesk 3ds Max, Adobe Photoshop y Unity.

- Combinará actividades de análisis crítico, reflexión y usos saludables de videojuegos con actividades en las que los participantes, divididos en grupos de trabajo, podrán crear su propio videojuego en 3D.

Inscripción gratuita. Las plazas son limitadas hasta completar aforo.

Hora y lugar: De 17:00 a 21:00 en el Aula 1 del Espacio Fundación Telefónica.

Fechas: Junio (18, 19, 20, 21, 25, 26, 27 y 28) y  Julio (2, 3, 4 y 5).

Talleres de verano

Durante el mes de julio tendremos en nuestros talleres un montón de actividades para que los niñas y niños que quieran venir, pasen sus vacaciones de una manera diferente y divertida.

A lo largo de cuatro sesiones diarias, los participantes se acercarán de una forma lúdica al trabajo de la artista iraní Shirin Neshat. Además de sus fotografías y vídeos, descubriremos las maravillas de Persia, su arquitectura, su gastronomía, su geografía y sus costumbres. También realizaremos y protagonizaremos un vídeo, inspirado en cuentos e historias persas, escribiremos sobre máscaras, y mucho más…

Participantes: niñas y niños de 6 a 12 años.

Horario: de martes a viernes de 10,30h a 13.30h (a elegir una de las cuatro semanas de julio).

Fechas:

• Primer grupo: semana del 2 al 5 de julio 2013
• Segundo grupo: semana del 9 al 12 de julio 2013
• Tercer grupo: semana del 16 al 19 de julio 2013
• Cuarto grupo: semana del 23 al 26 de julio 2013

[…]

Holden: Está usted en un desierto, caminando por la arena, cuando…

León: ¿Eso ya es el test?

Holden: Sí. Está usted en un desierto, caminando por la arena, cuando de repente…

León: ¿En cuál?

Holden: ¿Qué?

León: ¿Qué desierto?

Holden: El desierto que sea. No importa. Es hipotético.

León: ¿Y por qué iba a estar allí?

Holden: Quizás porque usted está harto, o quiere estar solo. Quién sabe. Mira hacia abajo y ve un galápago que se arrastra hasta usted.

León: ¿Un galápago? ¿Qué es eso?

Holden: ¿Sabe lo que es una tortuga?

León: Claro.

Holden: Pues lo mismo.

León: Nunca he visto una tortuga…. Pero le comprendo a usted.

Holden: Se agacha usted y pone el galápago patas arriba, León.

León: ¿Se inventa usted esas preguntas, señor Holden, o se las dan escritas?

Holden: El galápago yace sobre su espalda con el estómago cociéndose al sol y moviendo las patas para darse la vuelta, pero sin su ayuda no puede. Y usted no le ayuda.

León: ¿Qué quiere decir que no le ayudo?

Holden: Quiere decir que no le ayuda. ¿Por qué es así, León? Sólo son preguntas, León. El Test Voight-Kampf  está hecho para provocar una respuesta emocional. ¿Quiere que sigamos? Descríbame, con palabras sencillas, sólo las cosas buenas que le vienen a la mente… acerca de su madre.

León: ¿Mi madre?

Holden: Sí.

León: Le voy a hablar de mi madre….

[León saca una pistola y…]

Así comienza Blade Runner (SCOTT, 1982), film apocalíptico y decadente ambientado en un futuro no muy lejano donde cohabitan con los humanos unos androides –los replicantes– con apariencia física idéntica a la nuestra creados en su día como mano de obra esclava que se acaban revelando contra la raza humana. Estos replicantes son, como digo, exactamente iguales a los humanos con una salvedad: carecen de sentimientos, por lo que la mejor manera de dar con ellos y eliminarlos es someterlos al Test Voight-Kampf, lo que viene siendo un Captcha, vamos, que literalmente significa: “Test de Turing público y automático para diferenciar máquinas y humanos”

Porque ríete tú de los captchas imposibles que estamos acostumbrados a ver por ahí y que muchas veces nos sacan de quicio. Y esa falta de respeto, “demuéstreme usted que no es una máquina” dicen algunos, ¡habrase visto! Menos mal que por lo menos humor no les falta y muchas veces nos sorprenden con curiosas combinaciones y los hay algunos verdaderamente originales.

Pero volvamos a los replicantes, esos pobres seres sin sentimientos, con la muerte programada (con 4 años de vida salían de fábrica), incapaces de sentir, de amar, de ponerse en el lugar del otro… Tal vez no estaría mal que los captchas evolucionasen a test emocionales como el de la peli, a preguntas sencillas como ¿qué haría usted si le pidiesen ayuda? o ¿amó, realmente, alguna vez? o bien ¿es consciente del daño que pudo causar aquella vez?… Aunque, pensándolo bien, lo mismo nos llevábamos más de una sorpresa desagradable respondiendo a preguntas así al descubrir que, en ocasiones, nosotros también somos replicantes.

Por cierto, la foto que encabeza el post es de Josef Koudelka, que era realmente de quien quería hablar en este post, pero eso ya tendrá que ser otro día.

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Zeques

Ramón Hernáez

Ramón Hernáez  es el tercero de los protagonistas que participará en el ciclo dedicado a la industria del videojuego en España. Co-fundador de PENDULO STUDIOS, empresa que sacó adelante con otros dos socios en 1994, Hernáez es el responsable de títulos como Igor. Objetivo Uikokahonia. Pero sin duda, el más conocido de su carrera es la trilogía RUNAWAY, un éxito internacional que se ha publicado tanto para ordenador como para tablets y smartphones.

Pedro González Calero, moderador del ciclo y Catedrático de la Universidad Complutense de Madrid (UCM), será el encargado de presentar a Ramón Hernáez, quien nos contará su experiencia desde que entró en el mundo del videojuego como programador hasta el momento actual en el que se encarga de elaborar guiones y dirigir proyectos destinados a múltiples plataformas.

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